Mémoire d'Istanbul : traverser le pont

L'arrivée d'Alexander Hacke à Istanbul est comme un étranger entrant dans le paysage sonore de la ville ; Le fait qu'il ait capturé le doux vent du Bosphore et le léger bruit des jardins de thé avec son microphone dans les premières scènes est une indication concrète de son intention de construire un pont culturel pour le public. Bien que Hacke ne parle pas turc, le dialogue qu'il établit avec Selim Sesler procède par notes, offrant au public une forme de communication au-delà de la notion de « langage » tout au long du film. Cette structure, où s'entremêlent documentaire, musique et performances de rue, apparaît soudain sur les scènes de différents musiciens, révélant clairement comment chacun d'eux tisse son propre rythme régional dans la grande symphonie d'Istanbul. Le directeur de la photographie apporte aux oreilles du public les tons les plus subtils avec des plans rapprochés pris dans des rues étroites ; La vibration d'un instrument et les pas d'un joueur de voiture font jouer la ville comme un instrument organique. Le film se termine sur la prétention de créer la « chanson d'Istanbul », mais le résultat s'apparente davantage à un travail de mémoire collective. Au lieu d’une seule mélodie, le public dit adieu à une mosaïque de sons à plusieurs niveaux ; Cela offre une expérience qui rassemble la diversité historique et culturelle de la ville.